對話428、殺戮天使、任天堂明星大亂斗SP的作曲家坂本英城

當我們評價一款游戲 , 通常會把玩法、藝術風格、音樂等元素作為得分的主要考量 , 而比起玩法與藝術風格 , 玩家對于音樂的包容性明顯更強 。 大部分人對于一款游戲好玩好看可能很容易產生分歧 , 但對于一款游戲音樂是否好聽耐聽 , 意見就會相對統一許多 。
好聽、耐聽的游戲音樂制作難度一點不低 , 不同于影視、動畫等內容產物 , 電子游戲音樂的制作有非常多特別的地方 , 它會在游戲內循環 , 它會隨玩家的行動改變 , 它會根據場景自動切換 , 更能與游戲的美術風格、玩法等巧妙的融為一體 , 傳達情感 , 渾然天成 。
在游戲界有很多擅長制作游戲音樂的個人與團體 , 他們在游戲歷史的長河中留下屬于自己的印記 , 而這檔【獨音無二】欄目就是關于他們的背后與創作故事 。
坂本英城 , 游戲音樂制作生涯的代表作有《428:被封鎖的涉谷》《殺戮天使》《三國志14》等 , 《任天堂明星大亂斗特別版》的主題曲《Lifelight》出自他之手 , 而坂本英城亦擔任過《如龍》《討鬼傳》系列多部作品的作曲、編曲工作 , 是日本游戲界知名的音樂制作人 。
對話428、殺戮天使、任天堂明星大亂斗SP的作曲家坂本英城
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以下是茶館對坂本英城先生的專訪整理 。
Part.1
關于過去與業界
茶館:歡迎做客游戲茶館 , 坂本先生 , 請跟中國的讀者們打個招呼吧 。
坂本英城:大家好 , 我是日本的作曲家 , 也是音樂制作人坂本英城 , 很高興能夠和大家一起分享音樂與創作的故事 。
茶館:客氣 , 那我們先從第一個問題開始 , 坂本先生最早是怎么接觸到游戲音樂制作這一行業的?
坂本英城:從小我就特別喜歡音樂 , 小時候學過鋼琴 , 學生時代熱衷于古典音樂 , 但那段時間僅限于憧憬或者說單純的作為聽眾喜愛 。 到我讀中學的時候 , 家里購買的家庭電腦 , 那個時候的電腦功能并不多 , 更別說用來編曲與創作 , 但我卻驚訝地發現 , 盡管它的音符數量很少 , 但它卻能用來展現出戲劇性的音樂表現 。
這是我第一次對它也就是音樂創作感上興趣 。 從那時起我就很擅長用耳朵聆聽 , 所以當我通過聽曲子并在鋼琴上成功再現時 , 我告訴朋友我感到非常高興 。 游戲音樂是讓人們對音樂微笑或快樂的方式之一!游戲的身臨其境 , 反復流淌 , 被揉進大腦 。
當時玩游戲的人還很少 , 但我確信游戲音樂將在不久的將來成為一種音樂類型 , 我覺得能夠成為一名游戲音樂人是一種榮幸 。
茶館:父母知道了你的想法之后 , 反應是怎樣的?
坂本英城:由于對父母不了解游戲 , 我的父母反對我的工作目標 , 但我確信游戲音樂將在不久的將來成為一種音樂類型 。
茶館:你認為造成這種不理解的根本原因是什么?
坂本英城:我覺得是信息缺失造成的主觀判斷 。 我的父母并不是討厭游戲 , 而是“不太懂”游戲 。 哪怕在當今這個時代 , 對游戲持否定態度的人幾乎都是“沒好好玩過游戲”“從小在不讓玩游戲的家庭長大”的人 。 也就是說 , 他們“不知道”游戲的精彩之處 。
但如果你知道游戲的魅力 , 你就不會認同玩游戲帶來的學習能力差、溝通能力差、視力差等負面因素是游戲直接導致的 。 相反 , 很少有從小玩游戲的人會說這樣的話 。 我希望平時不玩游戲的人 , 先踏踏實實地玩一玩游戲 , 注意到它的魅力之后 , 如果還覺得它有害的話 , 再來發聲 。
茶館:中國有句老話 , “有理不在言高 , 有話說在面前” , 其實也是同一個道理 。

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