對話428、殺戮天使、任天堂明星大亂斗SP的作曲家坂本英城( 四 )

】過去 , 由我負責音樂制作的光榮旗下游戲的《三國志14》就是以中國傳統音樂的音階和樂器為中心 , 在音樂方面大量使用轉調 , 在樂器方面積極地加入銅管樂器等西洋古典音樂 , 有著不錯的反響 。
茶館:坂本先生過去創作了非常多經典的曲目 , 對你個人來說印象最深的曲子是什么?
坂本英城:《無限回廊2:光與影的箱子》里的音樂“prime#4507” 。
對話428、殺戮天使、任天堂明星大亂斗SP的作曲家坂本英城
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茶館:畢竟是打破吉尼斯世界紀錄的音樂呢 。
坂本英城:當時用弦樂四重奏和鋼琴的編制制作了全篇現場演奏 , 錄音花了整整5天時間 , 真的非常不容易 。
“thefinaltimetraveler”也讓我非常自豪 。 這首歌是2012發布的PSP游戲《時間旅行者》(TimeTraveler)的片尾 , 曾被選為2014年花樣滑冰金牌得主羽生結弦選手的滑行曲目 , 他向很多體育迷們展現了游戲音樂的魅力 。
對話428、殺戮天使、任天堂明星大亂斗SP的作曲家坂本英城
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而最近的話 , 《任天堂明星大亂斗:特別版》的主題曲“Lifelight” , 這首曲子想必不需要我多做介紹了 。
茶館:其實我一直想問 , 這些曲子一般是基于什么樣的過程制作出來的?
坂本英城:沒有固定的流程 。 對我來說 , 作曲總是在移動中進行的 。 走路的時候或者開車的時候 , 在那里想象模糊的曲感和使用的樂器 。 之后回到錄音室坐在琴鍵前 , 把腦子里的東西一口氣輸入電腦 , 這樣的做法很多 。
茶館:這樣可以很好的留住創意與靈感吧 , 但實際到了執行階段 , 還是會遇到新的問題對吧?
坂本英城:是的 , 在作曲過程中 , 最難的就是無法很好地浮現出這些樂曲的形象 。 就像對話有順暢地從嘴里說出來的時候和不順利地說出來的時候 , 作曲也是一樣 , 根據當天的狀態也有不是很好的時候 , 特別是在臨近截稿日的時候會非常困擾 。
茶館:有什么有效的解決方法嗎?
坂本英城:我個人的方法是可以試著依賴音階 , 具體來說就是教會旋法 , 適當地把手指放在琴鍵上幾次 。 反復這樣做 , 就會偶然遇到喜歡的和音與旋律 。 不管怎樣 , 作曲的時候最重要的不是“手指”而是“耳朵” , 聽起來怎么樣很重要 。
另外 , 因為用腦子想出來的音樂不會很好 , 總之在作曲的時候要注意保持無意識、無思考的狀態 。
茶館:坂本先生在音樂創作時一般靈感從何而來?
坂本英城:我并沒有刻意去尋找靈感 , 但我會盡量讓自己體驗到震撼心靈的體驗 。 最新的游戲我都玩過 , 看電影、動畫片、模擬游戲時也會放聲大笑、大哭一場 , 總之我會把自己置身于情緒波動很大的體驗中 。
我個人對作曲家的工作理解就是要讓別人感動 , 控制自己的感情 。 所以我認為 , 盡可能多地擁有這樣的體驗 , 才能成為創作的食糧 。
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相反 , 最近的音樂我當然也聽了一遍 , 但幾乎沒有從音樂中得到什么直接的啟發 。 和之前說的一樣 , 作曲和說話非常相似 。 你無意識地想象的東西通過你自己移動的指尖記錄在你的DAW中 , 你不僅要考慮游戲中的場景 , 還要考慮其他任何事情 , 或者在作曲時記住一些事情 。 我認為重要的是你的記憶中有多少戲劇性的記憶 。
茶館:如果一個人想要從事游戲音樂制作 , 那么你覺得他應該從哪方面開始?
坂本英城:我覺得游戲內容儲備、數學知識是基礎且必要的 。

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