動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收( 三 )


動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

阿明能以匿名的方式 , 將上述種種吐露給導演 , 足見導演在這一過程中的耐心陪伴 , 在放松的對話中 , 阿明道出與愛人的矛盾 , 道出他在面臨人生選擇時 , 自己“冷酷又利己”的內心體會 。
二、動畫+紀錄 , 《逃亡》的特別之處
《逃亡》在今年的奧斯卡同時提名最佳動畫長片及最佳紀錄長片 , 而無論從動畫或紀錄片的角度審視 , 《逃亡》也確實足夠特別 。
阿明并不像真人實拍的紀錄片那樣 , 作為被攝物直接出現在鏡頭面前 。 導演通過動畫的形式 , 隱藏了阿明一家人的具體身份 。 在談及為何采用動畫紀錄的形式時 , 導演提到:“故事幾乎都發生在過去 , 我想展示80年代阿明的童年、阿富汗以及90年代的莫斯科 ,但更重要的是 , 阿明想要匿名 , 影片既要隱藏身份 , 又要再現記憶 , 這使得動畫成為了完美的形式[2]。 ”
《逃亡》中同時存在著兩種截然不同的視覺風格 。 第一種出現在導演與阿明交談時以及大部分回憶片段——雖然動作流暢性不足 , 不過動畫仍抓住了必要的細節 , 致力于還原真實反應 , 例如下圖深呼吸和抹掉淚滴的橋段 。
動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

眼角滲淚
影片的動畫指導Kenneth Ladekj?r說動畫師們研究了導演和阿明交談時的實拍片段 , 動畫師力求讓觀眾覺得躺著說話的阿明是一個活生生的人而非角色 , 所以他們特別關注了阿明手是如何移動、如何閉眼睜眼這類微動作[3] 。
動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

第二種視覺風格則用來表現阿明一家最恐懼的時刻 , 描繪對象只有基本的輪廓 , 炭筆質感畫出模糊不清的黑白背景 , 五官也往往被隱去, 不斷流動 , 沒有固定的形狀——就像我們的記憶 。
動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

而到了紀錄這部分 , 《逃亡》與《和巴什爾跳華爾茲》(Waltz with Bashir , 2008)及《白塔》(The Tower , 2018)等其他動畫影片一樣 , 都采取了在動畫部分插入真人素材的手法 。
動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

《和巴什爾跳華爾茲》
《和巴什爾跳華爾茲》講述主角(導演本人)為了找回自己于第五次中東戰爭期間參加貝魯特難民營大屠殺的記憶 , 與前參戰士兵、采訪人員及心理學專家等人交談 , 在全片最慘烈的場景——大屠殺結束后的難民營 , 完成了從動畫畫面到赤裸裸的實拍影像的接合 , 視聽沖擊力達到頂點 。
動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

動畫|史上第一部,入圍這三項奧斯卡的“動畫紀錄片”卻顆粒無收
文章圖片

《白塔》
而講述現代黎巴嫩貝魯特難民營中 , 一個巴勒斯坦人家庭的生活狀況與戰爭回憶的動畫電影《白塔》也有意利用了真人素材 , 華蒂和姑姑拿著家庭相冊看家人們的照片 , 里面都是真人照片 , 這些素材除了告訴觀眾角色年少時的樣貌 , 還讓觀眾切實看到了難民營的真實景象 。

相關經驗推薦