國產動畫|國產動畫,前路何在?丨專訪中國動漫集團發展研究部主任宋磊(上)( 六 )


情報姬:也就是說 , 您認為三維技術應當用于輔助這類擬假的表現 , 而不是將三維本身作為動畫的主要形式 。
宋天師:是的 。 我們說迪士尼做三維 , 是因為二維動畫市場已經被日本動畫占領了 , 他們必須要找到新的技術、用高投資、“大片感”來取代二維動畫的地位 , 重新占據市場的主導權 。 但和二維動畫相通的是 , 他們的三維動畫 , 也保留了卡通的擬假質感 , 而非往擬真的方向走 , 這是有很大差別的 。 動畫這種藝術形式的魅力 , 還是在于擬假 。 就算是假的 , 觀眾也寧愿信是真的 。

情報姬:在技術層面 , 此前《凡人修仙傳》用了全動捕技術 , 但網上有聲音批評這樣模糊了動畫和真人仙俠劇的界限 , 讓仙俠動畫的形式必要性變得有些曖昧 。 我們想請問宋老師 , 您如何看待這種現象呢?
宋天師:從商業角度上來看 , 動捕技術帶來了一個流程化、工業化上的便利 , 提高了三維動畫產業化的效率 。
但是從藝術上來說 , 動捕簡直是動畫藝術的災難 。 是的 , 我用“災難”這個詞來形容 。
動捕技術 , 讓動畫師喪失了構思人物動作的想象能力 。 動畫的人物動作 , 理應是完全靠動畫師的想象制作的 , 但動作捕捉的泛濫使用 , 有些時候就很難讓動畫師再有意愿去進行這種基于想象力的創造 , 進而形成一種對真人動作捕捉的依賴 。
迪士尼拍動畫雖然用到三維 , 但它幾乎不用動捕 , 就是希望能夠保持想象力的發揮 。 而許多國產動畫甚至連人物表情都要靠動捕 , 都這樣了 , 為什么不干脆直接拍真人劇呢?
【國產動畫|國產動畫,前路何在?丨專訪中國動漫集團發展研究部主任宋磊(上)】當然 , 和上面提到的三維技術一樣 , 我并不否認動捕技術本身 , 而是希望動捕技術能夠結合到動畫擬假的語態中去發揮魅力 。
情報姬:拋開仙俠題材 , 中國動畫也有很多有意思的設計 。 比如《靈籠》的廢土末世燈塔國與地上國 , 《漢化日記》、《刺客伍六七》的無厘頭搞笑卻勸人好好生活的橋段……比起仙俠玄幻 , 這些作品連接現實世界的能力更強 , 宋老師您如何看待這些的作品?
宋天師:我認為這體現了一個比較好的現象 , 就是多元化 。
現在的網絡動畫越來越多樣化 , 首先體現在受眾的多樣化:一方面是低幼受眾 , 一方面是青年受眾 。
比如《如果歷史是一群喵》 , 就用相當可愛的方式來演繹了一些歷史故事 , 雖然成年人也能看 , 但總體面向低幼觀眾 。 而你提到的《靈籠》《刺客伍六七》 , 就比較面向青年觀眾 。
另外就是題材的多元化 。 近來有《靈籠》這類描述硬核廢土世界觀的科幻作品 , 也有《中國唱詩班》這類通過古代詩句和水墨表達方式呈現出有中國人文氣質的作品 , 還有像《那年那兔那事》這般用動物借喻的方式講述軍政題材的作品 , 也有像《李林克的小館兒》這樣接地氣的現實題材 , 符合你說的“連接現實世界”的作品 。
多元化、差異化是一種好事 , 千萬不能在修仙一條路上走到死 。

限于篇幅 , 本次采訪我們將分上下篇發布 , 請關注情報姬后續的推送 。

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